Here’s a raccoon I came up with on my free time during the Imaginism Workshop. Hope you dig it!

Segue um guaxinim que fiz no tempo livre durante o Imaginism Workshop. Espero que curtam!

A twisted version!

This one I came up with at a “Sketch-chow”, which is a drawing session me and my buddies do at work during lunch hour. Sent the sketch to Photoshop, re-drew some stuff here and there and rendered it. Values are a bit off, but I’m getting the hang of it

Fiz este durante um “sketch-rango”, que é uma sessão de desenhos que faço com uns colegas de trabalho durante a hora do almoço. Mandei o rascunho pro Photoshop, redesenhei algumas coisas e renderizei. Os valores estão um pouco fora, mas tô pegando o jeito

I was bored the other day, desperate to sketch and paint something but I had no idea what
So I decided to paint a cliché pirate and use it to study values better
I’ll add color to it later

Estava entediado outro dia, desesperado pra desenhar e pintar alguma coisa mas não fazia ideia do quê
Então decidi pintar um pirata bem clichê e usá-lo para estudar um pouco de valores
Depois eu faço a colorização

Just trying a new painting technique

Apenas experimentando uma nova técnica de pintura

English
Hey there, folks!

Here is my entry for a contest held at Blizzard to promote their upcoming game: Diablo 3. As I’m a huge fan of Blizzard’s I thought it would be nice to participate. The theme is drawing a portrait of a hero and I thought “Hmmm… there’s no better hero than the player, right?”
So here is my piece. I learned a lot from it and I was finally able to paint with colors and not just colorizing a monochromatic render, yay!

Hope you like it

Português
Fala, galera!

Minha participação para o concurso da Blizzard para promover o jogo Diablo 3 que está para ser lançado e, como sou um grande fã da Blizzard, achei legal participar. O tema é fazer o retrato de um herói, aí pensei “Hmmm… acho que não tem herói melhor que o próprio jogador, né?”
Então, segue o dito cujo. Aprendi bastante com essa pintura, finalmente consegui pintar diretamente com cores em vez de colorizar um render monocromático, supimpa!

Espero que curtam

English
Hey, there folks! It’s been quite some time since I last posted. I’ve been very busy with work lately and haven’t had anything interesting to post…. until now!

I’m very excited to announce that I’ve been selected to take part in the Imaginism Workshop! Yay! I’ve always been a huge fan of Bobby Chiu, Kei Acedera and Thierry Lafontaine’s work and now I have the opportunity to learn from them in person. It will be an intense one-month course in Canada, inside Imaginism Studios.

For those who don’t know, that is the studio responsible for designing characters for Tim Burton’s Alice in Wonderland and Men In Black 3!

And just so this post doesn’t look like a wall of text, I’m adding a vetor version of the alien I did the other day

Later!

Português
Fala, galera! Faz um tempinho que não posto nada. Tenho trabalhado bastante ultimamente e não tive nada de interessante para colocar aqui…até agora!

Estou muito feliz em anunciar que fui selecionado para participar do Imaginism Worshop! Aeeee! Sempre fui fã dos trabalhos de Bobby Chiu, Kei Acedera e Thierry Lafontaine e agora terei a oportunidade de aprender com eles em pessoa. Vai ser um curso bem puxado de um mês no Canadá, dentro da Imaginism Studios

Para quem não conhece, este é o estúdio responsável pelo design de personagens para Alice no País das Maravilhas e Homens de Preto 3!

E para que este post não pareça um muro de texto, vou adicionar uma versão vetorizada do alien que fiz outro dia

Falou!

Here’s a quick tutorial on how I painted the alien from my previous post. It’s not much, but I think it can help people get started with digital painting.

Segue um pequeno tutorial da pintura do alien do meu post anterior. Não é muito mas acho que pode ajudar quem esteja interessado em se aventurar com pintura digital.

English All right, first things first. I start by sketching the figure on a piece of paper or on Autodesk Sketchbook Pro with a Wacom tablet and after defining shape and silhouette (left) I define the lines a bit (right). I did many sketches till I got to this one. It’s important to explore and not go with the first sketch you come up with.

Português Bem, vamos do início. Eu começo rabiscando a forma do personagem num pedaço de papel ou no Autodesk Sketchbook Pro com uma mesa Wacom e, após definir a forma e silhueta (esquerda) eu defino um pouco as linhas (direita). Fiz vários rascunhos até chegar neste. É importante explorar bastante o desenho e não ir direto no primeiro rascunho.

English
After defining the lines even more, I go about adding some values to the drawing. I’m not focused on light and shadow yet, but on what should be of a light or dark material

Português
Após definir as linhas ainda mais, eu começo a pintar valor ao desenho. Não estou focado em luz e sombra ainda, apenas defino o que vai ser composto de um material escuro e claro

English
Now it’s Photoshop time! Yay!
After scanning the drawing (or sending it from Sketchbook Pro to Photoshop) I do the following: I set the drawing layer (1) to multiply (2), so all the white is discarded and I can see the background. In this case I set the background color to 50% black. It’s good to not paint on a plain white background because it might be hard on the eyes. I create a hue/saturation adjustment layer (3) on top of everything (4) and add a sepia tone to the drawing by setting it to colorize (5) and changing hue and saturation (6). You might as well skip this step and paint everything in black and white, it’s just that I like painting everything in sepia

Português
Opa! Hora do Photoshop!
Após escanear ou importar o desenho, eu faço o seguinte: Mudo o blend mode da camada do desenho (1) para Multiply (2), assim tudo o que é branco nele é descartado e consigo ver o background. Neste caso, eu faço um background com 50% preto. É bom não pintar em um background branco porque pode incomodar os olhos. Crio uma camada de ajuste (3) em cima de tudo (4) e adiciono um tom sépia ao desenho marcando a caixa colorize e brincando com hue e saturation. Pode-se pular este passo e pintar tudo em preto e branco. É que eu gosto de sépia

English
Time to set up the brush. For this painting I used the same brush for everything. I choose the default brush (1) and changed it’s hardness to 100%. Size doesn’t matter much right now, as I change it constantly during the painting process. I also set Opacity to 30% and Flow to 50% (2). Finally, I create a new layer on top of the drawing, but below the adjustment layer I created before (3).

Português
Hora de ajustar o brush. Para esta pintura eu usei o mesmo brush para tudo. Escolhi o brush padrão (1) e defini sua rigidez para 100%. O tamanho não importa muito agora, pois eu mudo constantemente durante a pintura. Eu também deixo Opacity em 30% e Flow em 50% (2). Para terminar, eu crio uma camada em cima do desenho, mas abaixo do adjustment layer que criei antes (3).

English
On that new layer, I choose black as my color and start painting shadows. I imagine the main light source coming from the top. I vary my stroke sizes with the keyboard shortcuts: [ and ] (it’s important to use them!). If I want a more gradual change I change the opacity as well (shortcuts 1 to 0).

Português
Naquela nova camada começo a pintar as sombras escolhendo preto como a cor do meu brush. Para isso eu imagino a principal fonte de luz vindo de cima. Vario bastante o tamanho das pinceladas com os atalhos [ e ] (muito importante!) e, se quero uma mudança mais gradual, eu altero a opacidade também (atalhos de 1 a 0)

English
After painting all the shadows I go for painting the pieces that are receiving light. I pick a lighter value and start painting on a new layer (left), after that I pick an even lighter value and paint it on another layer. I do all that below the adjustment layer.

Português
Após pintar as sombras eu começo a pintar as partes que estão recebendo luz. Para isso eu pego um valor mais claro e pinto em uma nova camada. Após isso eu pego um valor ainda mais claro e pinto em outra camada. Faço isso tudo abaixo da adjustment layer

English
At this point all those lines are starting to annoy me. So I create a new layer on top of everything (even on top of the adjustment layer), choose white as my color and start painting over those outer lines. It’s kind of fun because you feel like you’re sculpting the figure

Português
Quando chego neste ponto, as linhas começam a me incomodar. Então eu crio uma nova camada em cima de tudo (em cima até da adjustment layer), escolho a cor branca e começo a pintar por cima das linhas externas. Esta parte é divertida porque parece que você está esculpindo o personagem

English
Now I go about creating more layers and painting highlights, correcting areas that should be darker and those that should be lighter and I add a secondary light source coming from the right to make the character pop up even more. I also do that because I imagine there will be a flame coming from his jetpack. This part is crucial! You have to look at the painting and ask yourself: “does it look 3D?”. If it does you go on to colorizing it, if not you have to keep adjusting and correcting it.

Português
Agora eu crio mais camadas e pinto os brilhos, corrijo áreas que deveriam ser mais claras ou mais escuras e adiciono uma fonte de luz secundária vindo da direita para destacar ainda mais o personagem. Faço isso também por que imagino que vai ter uma chama saindo do jetpack dele. Esta parte é crucial! Você tem que se perguntar: “parece 3d?”. Se sim, podemos partir para a colorização, se não você tem que continuar ajustando e corrigindo

English
Now it’s time to colorize it! I have a really hard time doing this, but the result I get is somewhat acceptable
On top of the adjustment layer I add a layer with the color blend mode and start painting. It’s good to paint with varying hues. In this case I painted his pants in red and lighter areas with a more orangey tone. For the head I used the same approach, using a greenish hue to it and in lighter areas I  changed the color to a more yellowish hue

Português
Agora é hora de colorizar! Tenho muita dificuldade com esta parte, mas o resultado até que é aceitável
Em cima da adjustment layer eu adiciono uma nova camada com blend mode definido como color e começo a pintar. É legal pintar variando os tons de cor. Neste caso eu pintei as calças dele com um tom vermelho e as partes mais claras com um tom mais alaranjado. Para a cabeça eu usei o mesmo método: um tom esverdeado para partes mais ecuras e mais amarelado para as que recebem luz.

English
As I finish colorizing it, I create another layer on top of everything and start picking and painting colors (to pick a color, press and hold Alt while using the brush tool). I use it to make corrections, smooth transition from one color to another and also for getting rid of inner lines (compare the image on the left to the on on the right)

Português
Após terminar a colorização eu crio uma outra camada por cima de tudo e começo a pegar as cores e pintar (para pegar uma cor, mantenha o Alt pressionado enquando está usando a ferramenta brush). Eu uso isso para fazer correções, criar transições suaves entre as cores e pintar por cima das linhas que sobraram (compare a imagem da esquerda com a da direita)

English
Now I start painting the secondary light source coming from the jetpack. After that I decrease the hardness of my brush to paint the flames, add some finishing touches and that’s it

Portuguese
Agora eu começo a pintar a fonte de luz secundária que sai do jetpack. Em seguida eu diminuo a rigidez do meu brush e pinto a chama. Adiciono uns toque finais e está pronto

I hope you enjoyed this tutorial as much as I enjoying writing it. I know it’s not much but I’ll be glad if it can be of help to you
See you next time!

Espero que você tenha curtido este tutorial o tanto quanto eu curti escrevê-lo. Sei que não é muito mas ficarei feliz se puder te ajudar de alguma forma
Até a próxima!

Just finished another piece! Hope you like it!

Acabei de terminar, espero que curtam